粉红色的荷花已经凋零，残留的香气也逐渐消散，光滑如玉的竹席透着秋天的凉意。解开绫罗裙，换上轻便的衣裳，独自登上小船。抬头仰望天空，那白云舒卷处，谁会将书信寄来？鸿雁归来时，月光已洒满西楼。落花独自飘零，溪水独自流淌。我们相互思念，却无法倾诉衷肠，只能在各自的地方独自忧愁。这相思的愁绪难以排解，刚刚从微蹙的眉间消失，又悄悄爬上了心头。

红藕：红色的荷花
玉簟：精美的竹席
独上兰舟：独自登上装饰有兰木的小船
云中谁寄锦书来：云中谁寄来书信呢
月满西楼：月光洒满了西边的小楼
花自飘零水自流：花儿自然飘落，水流自然流淌
一种相思：同样的相思之情
两处闲愁：两处都有的闲愁
此情无计可消除：这种相思之情没有办法消除
才下眉头却上心头：刚离开眉头却又涌上心头

　　此词作于北宋末年，约1101年至1107年间，为李清照婚后不久的作品。据《琅嬛记》记载，此词为送别丈夫赵明诚远游而作，但现代学者王仲闻指出此说不可信，因《琅嬛记》为伪书，且当时赵明诚正为太学生，未有远游之事。
结合李清照自传性作品《金石录后序》，可知婚后其父李格非在党争中蒙冤，李清照受株连被迫还乡，与丈夫时有别离。词中"一种相思，两处闲愁"正是这一时期心境的写照，表达了夫妻分离的相思之情和对丈夫的深切思念。

　　这首词作于词人与丈夫离别后，通过描绘秋日独上兰舟、望月思人的情景，表达了两地相思之情。词人将相思比作花飘零、水东流，展现了此情无由消除的无奈与怅恨，寄托着对丈夫的深情思念。

　　艺术上，此词语言质朴自然，不事雕琢，以细腻笔触勾勒出女性特有的情感世界。手法新颖，不落俗套，将抽象的相思之情具象化，营造出婉约清新的艺术风格，是一首工致精巧的别情佳作。

　　此词通过词人独特的感受和体验另辟蹊径地揭示出中华民族的女子多愁善感的心理共性，既有精微的审美体验，又有精妙的审美传达，堪称一首工致精巧的别情佳作。起句"红藕香残玉簟秋"，领起全篇。它的上半句"红藕香残"写户外之景，下半句"玉簟秋"写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是"已凉天气未寒时"（韩偓《已凉》）。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩，具有多重意蕴。

　　"轻解罗裳，独上兰舟"二句，是词人动作的描写。轻解罗裳，暗示词人准备就寝；独上兰舟，则表明她无法入眠，只能独自泛舟。"云中谁寄锦书来"一句，将思绪转向远方，表达了对远方之人的深切思念。此处"云中"意象，既是天空中的云彩，也暗含"云中谁寄锦书来"的期盼，表现了词人内心的孤独与期待。

　　"花自飘零水自流"一句，运用了拟人手法，将花与水赋予人的情感。"一种相思，两处闲愁"则道出了词人与远方之人之间的情感共鸣。虽身处两地，却有着相同的相思之情。这种相思之情如流水般不断，无法断绝，也无法消除。"此情无计可消除"直抒胸臆，表达了词人对这种相思之情的无奈与无力。"才下眉头，却上心头"则形象地描绘了相思之情挥之不去的特点，即使眉头舒展，相思之情依然萦绕心头，无法摆脱。

　　这首词以秋景起兴，通过对自然景物的细腻描绘，抒发了词人对远方之人的深切思念。词中运用了多种意象和修辞手法，如"红藕"、"玉簟"、"兰舟"、"云中"、"花"、"水"等，既有实景描写，又有虚景寄托，构成了一幅幅优美的画面。同时，词中还运用了对偶、拟人等修辞手法，增强了词的艺术表现力。全词情感真挚，意境优美，语言清新自然，是李清照早期词作的代表作之一，也是宋代婉约词的精品。