自从和你分别后，远山隐隐约约层层叠叠，更难忍受那清粼粼的江水长流不歇。看见柳絮纷飞绵绵滚滚，对着桃花醉意醺醺红上脸颊。闺阁里透出香风一阵阵，掩上重门到黄昏，听暮雨点点滴滴敲打窗扉。

　　怕黄昏偏偏黄昏又匆匆来临，不想销魂怎能够不销魂？新泪痕压着旧泪痕，断肠人思念断肠人。今年春天香肌瘦了多少？看衣带都宽出了三寸。

遥山隐隐：远山隐约不清，形容离人相隔遥远。

远水粼粼：水面波光闪烁，形容水势绵长，喻思念无尽。

杨柳飞绵滚滚：柳絮纷飞，如绵絮翻滚，烘托离愁。

桃花醉脸醺醺：桃花如醉后的红晕，喻女子因相思而面红。

透内阁香风阵阵：内室中阵阵香风透过门窗，暗示独处寂寞。

掩重门暮雨纷纷：重重门扉紧闭，黄昏细雨纷纷，烘托孤寂。

怕黄昏忽地又黄昏：害怕黄昏来临，却转瞬又到黄昏，写时光难捱的愁苦。

不销魂怎地不销魂：怎能不黯然销魂？化用江淹《别赋》“黯然销魂者，唯别而已矣”。

新啼痕压旧啼痕：新泪痕叠在旧泪痕上，形容日夜哭泣。

断肠人忆断肠人：伤心人思念伤心人，双方同受离别之苦。

今春香肌瘦几分：今年春天身体消瘦了多少？写因相思而憔悴。

裙带宽三寸：腰带空出三寸，极言消瘦之甚，化用古诗“相去日以远，衣带日以缓”。

　　王实甫弃官归隐后，长期流连于勾栏瓦肆，与歌妓艺人为伍。这首十二月过尧民歌·别情约作于元成宗大德年间（1297-1307），此时他因厌倦官场倾轧，辞去陕西行台监察御史之职，定居大都（今北京）附近。当时元代科举废止已逾三十年，文人地位一落千丈，王实甫虽出身官宦世家，却选择以杂剧创作为生，常借闺怨题材抒发胸中块垒。此曲表面写女子别后相思，实则暗含自身失意：遥山远水的阻隔，恰似仕途无望的怅惘；杨柳飞绵、桃花醉脸的春景，反衬出对往昔功名的追忆。香风透阁、暮雨掩门的孤寂，正是他隐居生活的写照。王实甫以闺中人的断肠之痛，寄寓自己怀才不遇的凄凉，将个人际遇融入传统相思主题，使这支带过曲超越寻常情词，成为元代文人落魄心境的缩影。

　　此曲抒写女子对远行爱人的深切思念，以情驭景，情景交融。前支《十二月》借隐山、逝水、飞絮、醉桃、香风、暮雨等意象，层层渲染离愁别绪；后支《尧民歌》直抒胸臆，运用连环句式与夸张手法，将相思之苦推向极致。全曲善用对仗、联绵字、重叠词及口语，既营造出恍惚迷离的情感氛围，又增强了音韵回环之美，哀婉动人，如泣如诉。

　　全篇按写法可划分为两层，前六句为第一层，后六句为第二层，层层递进，将离愁别绪渲染至极致。起句“自别后”三字犹如一声轻叹，直接点明全曲主题——离别相思之情，为全篇奠定了缠绵哀婉的感情基调。第一层中，女主人公面对春日景物，触景生情，心绪难平。句法对仗工整，每句末尾两字叠用，如“隐隐”“粼粼”“滚滚”“醺醺”“阵阵”“纷纷”，以重叠的声韵烘托出情思的缠绵不绝。远山隐隐、近水粼粼，是空间上由远及近的推移；杨柳飞绵、桃花醉脸，是春景中浓艳与飘零的对比；香风阵阵、暮雨纷纷，则由外至内，从自然之景转入闺阁之思。视角的转换，实质上是对女子日复一日思念的细腻刻画：她所见所感，无一不勾起对远行人的牵挂，而那份深锁重门的寂寞与无奈，已在字里行间不言而喻。

　　第二层则直接描摹女子的相思情态，笔法更为灵动深刻。前四句在写法上每句重复两三字，如“怕黄昏忽地又黄昏”“不销魂怎地不销魂”“新啼痕压旧啼痕”“断肠人忆断肠人”，通过词语的回环往复，形成一唱三叹的韵律效果，恰如主人公柔肠百转、欲说还休的相思之意。黄昏本已令人愁苦，却“忽地又黄昏”，可见时间在煎熬中缓慢流逝；销魂之痛本已难耐，却反问“怎地不销魂”，更显无奈之深。“新啼痕压旧啼痕”以泪痕的层层叠加，诉说着哭泣的日复一日；“断肠人忆断肠人”则将对彼此的思念凝练为一句泣诉，情感之强烈直抵人心。这种日复一日的折磨，最终导致“玉肌消减、衣带渐宽”，末句以局外人“今春香肌瘦几分？缕带宽三寸”的询问收束，看似冷静客观，实则更突显女主人公的纯情与坚贞，令全曲在含蓄的追问中余韵悠长，令人读之动容。