译文帘内清亮的歌声助兴着帘外的酒宴。虽然能听见那可爱新颖而美妙的歌声，却看不见歌女那如花的面容。牙板拍节声如同珍珠落玉盘，振动的梁尘不知不觉落入晶莹碧透的酒杯。那歌声，时而如凤凰对唱时的美妙欢快声，时而又如孤凤如泣如诉的哀怨声，响遏行云。座席上的青年男子已被这歌声深深打动，已然销魂。
注释凤栖梧：又名“蝶恋花”、“鹊桥枝”等，唐教坊曲，后用作词牌名。《乐章集》《张子野词》并入“小石调”，《清真集》入“商调”。双调六十字，上下片各四仄韵。清歌：清亮的歌声。葛洪《抱朴子·知止》：“清体柔声，清歌妙舞。”新声：指新制定

　　此词具体创作年份暂不可考。因为柳永词多是写实，而此词中有“坐上少年听不惯”句，“少年”即是柳永自谓，所以此词应该是作于柳永青年时代。此词中又有“帘内清歌帘外宴”句，所以柳永听的应该是私人家的歌妓唱的歌，当时柳永被歌声深深吸引，作下此词。

　　此词上片先虚写歌妓的美貌，接下来运用大量典故写歌声之美；词的下片写歌声的清越、凄怨、孤寂、哀婉，令人有了具体的感知，给这歌声赋予鲜活的主动性和生命力。这首词描写歌声处处用典，又处处富有极强的画面感，如诗如画、清新生动，使人在如闻其声的同时，获得听觉和视觉上的双重美感享受。

　　古代散文中留下了许多描写歌声的名言佳句，成为后世文人写作时爱用的典故。柳永这首《凤栖梧》正是在这些典故的基础上写成的，词中描写了一位歌女的歌声。
　　词起首三句虚写歌妓的美貌，先写客人与歌妓之间隔了一层帘子，不仅交代了这次听歌会并非在一般的歌馆之中，而是某位达官贵人家中，而且为后文“不见如花面”作了铺垫。然后谈到具体的歌妓的美貌时，却只说了一句“不见如花面”，到底是怎样的“如花”则只字未提，给读者提供了丰富的想象空间。
　　接下来写歌声之美，词人使用了大量的典故。“牙板数敲珠一串”一句，化用《礼记·乐记》描写歌声的：“……累累乎端如贯珠。”“珠一串”形